четверг, 21 октября 2010 г.

Highschool of the dead

Сюжет

Небольшая группа учеников из Старшей школы Фудзими, уцелевшая в ходе первой волны нашествия зомби, пытается выжить в гибнущем мире и найти своих родных.
Особенностью сюжета является использование авторами элементов ролевых игр при повествовании. Авторы условно делят героев на классы: бойцы — специализирующиеся на уничтожении зомби, волшебники — специализирующиеся на решении головоломок и тактических задач и священники — лечащие других. Другой особенностью является то, что вместо «зомби» герои называют оживших мертвецов «Они».
Также манга содержит многочисленные отсылки к различной мультимедиа-продукции про зомби, будь то фильмы «Рассвет мертвецов», «28 дней спустя», «Зомби по имени Шон» или игра «Resident Evil».

Гуррен-Лаганн

В одной из деревень, разрушенной зверолюдьми, находится склад оружия, и её жители начинают сопротивляться нападающим. В другой деревне живут главные герои:
  • Камина — босяк, не лишенный романтических устремлений, стремящийся выйти на поверхность (существование которой оспаривается старостой деревни), также как когда-то сделал его отец.
  • Симон — увлечённый мальчишка, которому лучше всех удаётся копать землю ручным буром.
Симон находит первичный бур (англ. core drill) и маленького ганмена, которого Камина назвал Лаганном (англ. Lagann).
Внезапно в деревню падает ганмен зверочеловека, пробивая купол деревни. Вслед за ганменом в подземелье падает девушка-снайпер Ёко, которая охотится за ганменом. С помощью первичного бура Симон заводит Лаганна и выбирается на поверхность. Камина похищает вражеского ганмена, обнаруживая в ходе активации череп своего отца, но, несмотря на депрессию, всё-таки «силой воли» одолевает защиту ганмена и активирует его.
Вскоре после столкновения со зловещим мутантом Виралом (англ. Viral), отвечающим за истребление людей, пробравшихся на поверхность, Камина и Симон получают серьёзные повреждения от двуликого ганмена Вирала, Энки. Камине не остается ничего, кроме как в иронично-импульсивном порыве воткнуть Лаганна в голову Гуррена, и вдруг внезапно, под действием силы духа и спиральной энергии, ганмены сливаются воедино, формируя гигантского комбо-меха Гуррен-Лаганна (англ. Gurren-Lagann), который с легкостью расправляется с Виралом, а заодно забирает шлем его ганмена.
После этого формируется «Бригада Гуррен», и Симон с Каминой отправляются на поиски Спирального Короля, который обитает в небесной крепости Тепперин (англ. Tepperin), к ним примыкают Ёко и странноватый инженер Лирон (англ. Leeron). Чуть позже герои добираются до ещё одной подземной деревни, в которой, как выясняется, люди верят, что старый ганмен, упавший на них, является Ликом Божьим, и местный священник использует его в качестве «опиума для народа», дабы прикрыть истинную суть Поверхности, и держать народ в блаженном неведении. Когда туда врывается Бригада, Камина вносит колоссальный хаос своими толкованиями, и в результате сообразительный молодой человек Россиу (англ. Rosshiu), некогда бывший «правоверным», решает изучить ганменов подробнее, и примыкает к их группе.
Через некоторое время после бесчисленных боёв с ганменами (в пользу Гуррен-Лаганна), выясняется, что множество людей пошли по пути Камины и тоже заполучили себе ганменов, и этот отряд спешит на помощь Бригаде, как раз столкнувшуюся с огромной ходячей крепостью-ганменом Дай-Ганзан (англ. Dai-Ganzan), которую пилотирует один из четвёрки Сильнейших, избранных Королём, по имени Чимируф (англ. Chimiruf).
При виде Гуррен-Лаганна крепость открывает ураганный огонь, и лишь ценой колоссальных усилий Гуррен-Лаганн вырывается из-под пуль и разъединяется. Лаганн «вгрызается» в Дай-Ганзана и подчиняет его своему контролю, после чего Чимируф и вернувшийся за реваншем Вирал были побеждены. Следом не без помощи Лирона крепость переоборудуется в штаб новой, усовершенствованной группы пилотов ганменов Мега-Бригады Гуррен и получает название Дай-Гуррен (англ. Dai-Gurren).

Меланхолия Харухи Судзумии


Это не обычная история о японской школьной жизни. Кён - студент-первокурсник Северной Высшей Школы. Позади него в классе сидит умная, энергичная и отчаянно скучающая Судзумия Харухи, которую, по её словам, не интересуют "обычные люди". Ей хочется познакомиться с экстрасенсами, пришельцами, путешественниками во времени и людьми из параллельных миров. Почему именно с ними? "Потому что с ними интересней!" Вскоре Кён вовлекается в разнообразные авантюры необычной девушки, пытающейся сделать жизнь интереснее, и обнаруживает, что окружающий мир гораздо более удивителен, чем он себе представлял. Но Харухи лучше об этом не знать...

Крутой Учитель Онидзука

манга и аниме сериал, включающий 43 эпизода, режиссёром которого выступил Нориюки Абэ.

Онидзука Эйкити, известный главарь банды «Онибаку», вместе со своим бывшим одноклассником Рюдзи приезжает в Токио в поисках лучшей жизни. Спокойный и рассудительный Рюдзи открывает собственный автосервис, а Онидзука решает устроиться учителем в школу.
Преградой на пути к счастливой жизни преподавателя становится необразованность Эйкити и его, в общем-то, наплевательское отношение к собственному предмету. Естественно, что в государственной школе ловить ему нечего — шансов сдать экзамен на профпригодность у него никаких, — поэтому единственный путь в учителя Онидзуке лежит через частные лицеи. После долгих мыканий и злоключений, ему наконец удаётся поступить в лицей «Сэйрин» (бук. «Святой Лес»), где он сразу же ввязывается в конфликт с заместителем директора и становится классным руководителем самого проблемного класса в школе. Ученики моментально объявляют новому преподавателю войну, но искренность и простота Онидзуки позволяют ему мало-помалу завоевать уважение как учеников, так и их родителей, а также преподавательского коллектива.
Все попытки выгнать Онидзуку из школы по причине его профессиональной некомпетентности заканчиваются неудачей из-за непосредственности, простоты и педагогического таланта молодого учителя. Он компенсирует ветер в голове искренним энтузиазмом и настойчивостью.

Особенности аниме, рисовки и сюжета

Особенности


Таблица эмоций
Анимация Японии отличается от анимации других стран, в первую очередь, тем, что представляет собою развивающийся замкнутый культурный пласт, включающий в себя множество уникальных сюжетных и идейных символов, шаблонов, стереотипов и типажей. Простейшими примерами могут служить специфические для аниме жанры, вроде меха, живущие по своим собственным законам, или находящие частое отражение в аниме элементы японской культуры[7].
Аниме выделяется среди мультипликации других стран своей востребованностью в японском обществе.[3] Это обуславливает и общая направленность определённой доли произведений на более взрослую аудиторию, что выражается в большем внимании к философской и идеологической составляющим, преобладании «взрослых» мотивов в тематике, и, в том числе, меньшей табуированностью тем секса и насилия в культуре в целом.
Большая часть аниме создаётся с расчётом на конкретную, временами довольно узкую целевую аудиторию. Критериями деления могут являться пол, возраст, психологический тип зрителя. Выбранный таким образом метажанр задаёт общую направленность произведения, влияя на его сюжет, идеи и даже манеру изображения. Детское (кодомо) аниме составляет большую часть от всей анимационной продукции, выпускаемой на территории Японии, но за пределами страны популярны более «взрослые» произведения.[8]

Рисунок

Малознакомые с аниме люди среди признаков аниме обычно в первую очередь упоминают неестественно большие глаза персонажей.[9] На самом деле, существующий стиль возник под сильным влиянием западных традиций мультипликации и аниме-персонажи выделяются на их фоне не столько размером глаз, сколько вниманием, уделённым детализации глаз по отношению ко всему остальному лицу. Нос и рот обычно изображаются несколькими волнистыми линиями, за исключением моментов, когда персонаж говорит. Тем не менее существуют произведения, в которых используется «реалистичный» рисунок — нос, рот и скулы равно с прочими деталями лица изображаются и затеняются с большей точностью, например, в аниме-фильме 1998 года «Оборотни» («Jin Roh: The Wolf Brigade»).

Поскольку аниме-сериалы обычно демонстрируются на телевидении с частотой около серии в неделю, для их создания задействуют штат из сценариста, режиссёра, дизайнера и нескольких десятков аниматоров. Кроме того, чтобы укладываться в график выхода, по возможности, без потери качества, используются так называемые «приёмы ограниченной анимации». Они включают в себя перерисовку отдельных частей рисунка с сохранением бо́льшей части картинки неизменной, статические задние планы, упрощённые формы передачи эмоций.
Передача эмоций в аниме является поводом для отдельного разговора. Помимо традиционных для аниме видов проявления чувств персонажем — изменением выражения лица или тона его голоса, используется ряд других приёмов. Эмоции могут изображаться подчёркнуто нереалистично, гипертрофированно — персонажи говорят с закрытыми глазами, чтобы передать безапелляционность, или принимают картинно демонический вид, когда проявляют гнев. В комедийных ситуациях, с целью показать несерьёзность чувства, применяются пиктограммы, такие, как картинка «капельки пота» или «вздувшихся вен», возникающие поверх головы героя, либо в рамочке над ней.
Помимо «серьёзного» рисунка существует также популярный стиль «тиби» или «super-deformed» (SD), в котором персонажи изображаются упрощённо, с непропорционально большими головами и глазами в пол-лица. Обычно стиль SD применяется в комедийных ситуациях, поскольку выдаёт явную несерьёзность, пародийность происходящего. Тем не менее, существуют сериалы, целиком сделанные в такой манере; здесь подобный стиль используется, чтобы создать симпатию к «маленьким и пушистым» главным героям. Так, например, в комедийном сериале «Yamato Nadeshiko Shichi Henge» главная героиня 90 % экранного времени проводит в своей тиби-форме, ведя себя так, словно совершенно не от мира сего. Другие же персонажи, являясь более адекватными, изображены, соответственно, вполне обычными.

Сюжет

Как и в любом другом виде кинематографа, разнообразие сюжетов аниме ограничено только фантазией сценариста. Наряду с аниме, рассказывающими о параллельных реальностях и космосе, существуют аниме, описывающие исторические события, или даже воссоздающие повседневную жизнь главных героев в самом обычном Токио. Тем не менее, различные жанры накладывают различные отпечатки на сюжеты аниме, и зачастую определяют общую манеру построения или ключевые вехи сюжетной линии сериала.
Так, например, произведения, называемые «сёнэн-адвенчер» (shounen-adventure — приключения для парней) зачастую имеют предсказуемый канонический вид: большую часть сериала главный герой собирает команду сторонников и учится новым приёмам ведения боя, преодолевая при этом мелкие возникающие проблемы, чтобы в конце концов победить превосходящего по силам противника. После этого сериал либо заканчивается, либо возвращается к началу: обозначается более сильный, более опасный враг. Один такой цикл иногда называют аркой (от англ. arc). Примером классической shounen-adventure может служить «Rurouni Kenshin» — эпос о Химуре Кэнсине, самурае времён реставрации Мэйдзи, умеющем, но не желающем больше убивать.
Распространено также нестандартное скрещивание привычных шаблонов. Например, комедия/боевик «Стальная тревога» повествует о молодом, но бравом вояке Сагаре Сосуке, которого определили на учёбу в школу — охранять потенциальную жертву. Гармоничное переплетение школьных комедийных сценок и серьёзного военизированного сюжета компенсирует недостатки обеих линий по отдельности.
Несмотря на обилие сериалов, сделанных по канонам жанра, не убывает и количество оригинальных, не поддающихся точной классификации произведений. Примером сериала с нестандартной сюжетной линией может служить «GANTZ» — боевик, главные герои которого — Кэй Куроно и Масару Като — погибли под колёсами поезда метро, но были воскрешены неподвижным чёрным шаром, занимающим половину комнаты в токийской гостинице — для того, чтобы участвовать в жестокой игре на выживание, выйти из которой можно, лишь заработав 100 очков.
Вселенные, в которых происходит действие сериалов, могут принимать любые формы, от классических фэнтези-миров до популяризованных американскими авторами киберпанкаGhost in the Shell», «Serial Experiments Lain») или стимпанкаFullmetal Alchemist», «Стимбой»). Истории фантастических миров могут серьёзно отличаться от привычной нам: так, в аниме «Fullmetal Alchemist» вместо физики развито искусство алхимии, в Аниме «Trigun» действие происходит в далёком будущем, на пустынной планете, среди останков потерянных технологий. Сериал «Волчий дождь» рисует постапокалиптический мир, в котором люди однажды проиграли сами себе и оставили огромные поля сражений, усеяные скелетами боевых механизмов.

Страница изучения японской Современной художественной культуры


Аниме (от англ. animation — анимация) — японская анимация. В отличие от анимации других стран, предназначаемой в основном для просмотра детьми, бо́льшая часть выпускаемого аниме рассчитана на подростковую и взрослую аудитории, и во многом за счёт этого имеет высокую популярность в мире. Аниме отличается характерной манерой отрисовки персонажей и фонов. Издаётся в форме телевизионных сериалов, а также фильмов, распространяемых на видеоносителях или предназначенных для кинопоказа. Сюжеты могут описывать множество персонажей, отличаться разнообразием мест и эпох, жанров и стилей.